希區考克的電影技法11之1──以觀眾為主

以觀眾為主  

許多創作者都有一個習慣,就是在面對批評時會這麼表示:「你說的沒錯,但那不是我要寫的東西。」



對於一個創作者來說,保有自己的創作理念與精神是重要的,但許多事情過猶不及,有時對於你的創作理念過於保護,結果只會將你自己關進象牙塔中,失去與觀眾溝通的能力。



是的,溝通能力。導演、演員、編劇,其實都是在進行溝通,只是一個以演技,一個以表演,一個以腳本,但我們都在試著與觀眾溝通,溝通一種情緒、一個故事、一個理念。



想像一下你今天在菜巿場賣菜刀,攤位前站滿了等著買你菜刀的婆婆媽媽,你只有30秒的時間向他們說明你的菜刀有多棒,試問,你會不會盡可能使用這些婆婆媽媽懂的方式來解釋?你是不是拿冷凍魚、椰子來切,一下子讓他們懂得你菜刀的銳利?還是你打算拿出元素周期表,給他們上一堂化學課告訴他們這把菜刀是用什麼元素合成?



以觀眾為主,指的不是老講一些觀眾愛聽的東西,而是要你在創作劇本的過程中,把觀眾的觀感放在第一位。你一樣可以講你想講的故事,但每一個環節要都停下來思考,這樣講,觀眾能理解嗎?



你或許覺得扭曲的色彩很有瘋狂的感覺,覺得雨中爬行的蝸牛很美,但觀眾會有一樣的感覺嗎?那可未必。



如果你不能讓觀眾在觀影的過程中感到舒服,那你的溝通就中斷了。就像你永遠不可能在吵架中與對方溝通一樣,對方只記得他對你的不爽,聽不進你說的話。



但如果你能在講道理之前,先請對方吃頓飯,送束花,把對方的心情照顧得服服貼貼,你說的每句話,對方自然就都放在心上。



承認吧,觀眾看戲,是來找樂子的。你如果不先處理好這件事,滿足他們想找樂子的需求,其他什麼藝術理念都是空談,觀眾不愛看,就像對著空氣放影片一樣。



所以要學會訓練自己,去設身處地的與人相處,瞭解別人的想法與感受。你才能夠慢慢瞭解,有些笑話只有你會笑,有些情節能夠感動中年人,但會讓年輕人打哈欠。



你越能瞭解別人的想法與感受,你就越能將觀眾玩弄在鼓掌之間,讓他們一下子驚呼,一下子大笑,一下子落淚。



等到那時,人們能不叫你大師嗎?