其實無論你想鋪陳的資訊，到底是角色的家世背景、前情題要、道具說明或是學術理論，它們其實都是同一件事。
那種讓人看不下去無法吸收的感覺，並不是來自於你所說的東西「難或不難」，而是這些資訊到底「有沒有戲」。所以要解決這個問題，應該先處理戲。
再來，長度問題。你安排理論解說的目的，是讓觀眾能理解接下來的戲，而不是讓他們真的明白一個理論。在你安排的劇情中，需要用到的是理論的哪個部分？要弄懂廣義相對論或量子力學，可能是一個艱難的任務，但如果你只是想讓人知道，物體接近光速時，質量會趨近無限大，那其實你直接說就好，你甚至不需要理論。
第三，理論如果都是概念化、文字化的東西，那拍攝時就無法轉換成豐富的畫面，只能不斷拍攝角色的臉，導致視覺變得無趣。所以第二個要思考的，是如何讓複雜的理論可被視覺化。
有印象電影《星際效應》裡的科學，是怎麼被表現的嗎？在主角離開地球前，他們需要解開一個神秘的公式，但那公式是什麼？幾乎沒有解釋，因為不重要，我們只需要知道要解開公式主角也能出發，地球才有希望。
接下來，太空船如何去到幾萬光年外的星球探索？靠蟲洞的時空跳躍。但蟲洞怎麼產生的？他們如何穿越蟲洞卻不會被壓碎？這種科學上的硬理論完全沒被提及，他們只用了一張紙和筆，說明了最粗淺的部分：他們把紙折了起來，然後用筆穿出一個洞。這就是視覺化，呈現了蟲洞穿越時空的「概念」，但幾乎沒有用到理論。
而當他們跑錯星球，浪費了可觀的時間，也是在極簡的台詞之中做了表現。前一段說了風險，後一段直接算出浪費的時間。不但只取理論中需要被觀眾知道（不是理解，只需要知道）的部分，還分成兩個段落，這便是鋪陳中的「切碎」概念。
所以如何在劇情中說明理論？你該問的其實是「我為什麼要說明」？是為了增加風險？設立目標？解決觀眾疑問？明確你的問題後，再取你最需要說明的部分即可。
