如何寫出寓教於樂的故事

今天上了徐瑞良導演的話，
他分享了到美國受訓的經驗，
有兩個詞用得很好：
Entertainment & Theme（娛樂與主題）

我們之前談過創作有兩件事：
說什麼，怎麼說。詳見〈想投優良劇本獎，故事大綱該怎麼架構才容易得獎？〉一文。

創作者的角度：說什麼&怎麼說

簡單說，就是用「什麼方式」講「什麼主旨」，
如之前談的《屍速列車》，
就是用「喪屍片」來說「愛的救贖」，
《返校》就是用「驚悚片」來談「白色恐怖」。

但「怎麼說」除了可以指類型，
也可以指一種特殊的形式手法，
如《人肉搜索》，用螢幕畫面代替鏡頭拍攝；
或是一種特別的切入視角，
如《我想有個家》，用小孩的角度講述社會問題。

「說什麼」關心的是你想談的議題，
「怎麼說」關心的是你怎麼把一個老議題
談得新鮮有趣深入人心。

徐導分享的「娛樂與主題」，
則是美國的說法。
為什麼這兩個詞很棒？
因為如果單談「說什麼」、「怎麼說」，
都是從創作者的角度出發，
但「娛樂與主題」，
則是從觀眾的視角出發。

觀眾的角度：娛樂與主題

「娛樂 」指的是，
對觀眾而言，
能從作品中享受到什麼？
是刺激的動作、粉紅色泡泡或是溫馨的生活小事？
（偏向我們常說的「賣點」或「體驗」，
或是我課程中常談的「外部」。）

「主題 」指的是，
對觀眾而言，
作品談的東西是什麼？
是生命成長、道德掙扎或是族群和解？
（偏向我們常說的「議題」或「主旨」，
或是我課程中常談的「內部」。）

用詞的選擇，
其實都影響著使用者的理解，
我覺得這兩個詞非常好，
常用這兩個詞討論作品，
能幫我們更聚焦在
「對於觀眾，這是部什麼樣的作品？」

我在聽到這兩個詞後，
一下子明白怎麼簡單的解釋故事到底是什麼了。
故事就是「寓教於樂」，
「教」就是「Theme」，
「樂」就是「Entertainment」，
你想傳達一個信念，
用一種吸引人的方式。
只有情節，故事無腦，
只有主旨，故事無趣，
所以故事本來就該「內外兼具」。

原來好萊塢都是從我們這學走的（咦

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