如果要統計我在討論課上最常提過的詞，
應該就是「具體」了吧。
所有我們在教學之中談的詞，
為了能夠涵蓋足夠多的作品，
都是「去細節」的。
例如主角兩字，
基本上就去除了所有「人」的差異，
只留下它在戲劇中的功能。
例如「想要」兩字，
也去除了所有事物的差異，
只留下它與主角的關係（那是主角要得到的）。
發想故事的本質，
就是要把所有的概念，
替換成具體的人事時地物。
所以你的角色本身，不該是個概念，
不能只是「女強人」、「宅男」，
而該是某種身份、職業、性格、價值觀、家庭背景的女強人。
在故事的表面上，
只會存在與故事最直接相關的特質，
但在劇本之中，那些「沒直接寫出來的」，
也會潛藏在其中。
例如你想寫一個糾結在事業與愛情之間的故事，
你首先就要把女強人這個概念，
變成具體的細節，什麼樣的事業？什麼樣的職位？
護理長和護士，都可以是女強人；
CEO、編輯、全職母親、工人，都可以是女強人。
而同樣是做工的女強人，
她是拿大學文憑到工地的監工？
還是從小就在工地長大，沒讀什麼書的工頭？
她是為人海派花錢不手軟愛面子？
還是沉默寡言把專業做到最好的職人？
她已婚？未婚？多大年紀？有沒有孩子？
20歲沒結婚有孩子在工地工作是女強人，
40歲母胎單身在工地工作也是女強人。
而這些女強人全都可以共享同一個主題：「愛情與事業的糾結。」
我們常會覺得思緒卡住，
想不到故事，
是因為我們習慣性的逃避細節。
因為概念很大、很有想像空間，
讓你覺得無所不能充滿希望，
但當你落入細節，
你就必須面對自己對題材、對角色的認識不足，
也必須面對故事只能在有限的舞台上演出。
但創意永遠源自於限制，
不要害怕限制，
更不要反對限制。
你的創意終究要落地生根，
長出具體的每個細節，
才可能變成一個實實在在的故事。
你之所以愛你眼前的人，
並不是因為他有無限可能，
而是因為他就是那個他，
擁有所有固定的、受限的特質的他。
所以很多人都說故事是天馬行空，
我每次都反對這句話，
因為故事一點都不是幻想，
它是現實細節的有效組合，
你利用新鮮的組合讓觀眾驚奇，
利用無奈的組合讓觀眾心碎，
利用有意義的組合讓觀眾受到啟發。
如果你對現實生活、對事實細節知道的太少，
那就去做功課查資料，
而且你該查的應該是「現實生活的資料」，
而不是某部跟你題材一樣的戲。
因為那是別的創作者「選好的素材」，
你除了照搬照用，很難派上用場。
你應該去接觸現實生活，活生生的人，
看看他們說的話、做的事、過的每一天，
用你的眼光選出屬於你的素材，
才可能創造出屬於你的故事。